La Secretaría de Cultura, a través de la Coordinación Nacional de Desarrollo Cultural Infantil invita a ilustradores al curso de formación:
Narrar para crear. Metodologías de participación audiovisual con niñas y niños
Este curso invita a comprender el audiovisual como un espacio de creación colectiva, de diálogo y participación, donde niñas y los niños se vivan creadores a partir de construir sus propios relatos, participar en la toma de decisiones durante el proceso creativo.
A través de herramientas lúdicas y creativas, de ejercicios prácticos y el acompañamiento para el desarrollo de proyectos, las y los participantes explorarán metodologías colaborativas para crear audiovisuales con las niñeces, reconociéndolas como autoras, creadoras y productoras de significado, guiados por un marco ético que acompañe su labor.
Originaria de Tepic, Nayarit, y formada en Xalapa, Veracruz, inició su trayectoria en la comunicación desde la infancia, participando en programas de radio infantil como Garabato y Confeti en Radio UV. A los 14 años comenzó a producir contenidos radiofónicos como Microfonito y Abrapalabra.
Es licenciada en Ciencias de la Comunicación por el Instituto Veracruzano de Educación Superior y egresada de la Maestría en Comunicación y Cambio Social de la Universidad Iberoamericana Puebla, donde desarrolla una investigación con mujeres adolescentes en Centros de Asistencia Social desde un enfoque de participación y resignificación política.
Su trabajo se ha enfocado en la promoción de la cultura infantil y la participación de niñas, niños y adolescentes en medios de comunicación y plataformas digitales. Dirige Periscopio Espacio e impulsa proyectos autogestivos como Notiscopio (informativo infantil), Podcastcopio y Combiscopio Comunitario (cine y mediación), este último ganador del estímulo IMCINE-FOCINE en 2024 y 2025.
Desde 2024 organiza, junto con un equipo coordinador adolescente, el Encuentro de Niñez y Adolescencia en la Comunicación Participativa en Xalapa, Veracruz.
Ha coordinado iniciativas de co-creación audiovisual infantil y colaborado con medios como Radio Televisión de Veracruz, Radio Universidad Veracruzana, Diario de Xalapa, Centinela y TeleClic, desarrollando producciones dirigidas a las infancias como La Chicharra, Abrapalabra, La Tropa y Ago Agu, sonidos para bebés.
Asimismo, se ha formado en gestión cultural, empresas creativas y culturales, y comunicación con perspectiva de derechos de niñas, niños y adolescentes.
Gestiona y produce proyectos culturales y audiovisuales. Se formó como comunicadora visual y encontró su vocación como tallerista independiente, impulsando procesos de creación comunitaria a través de cortometrajes, exploraciones visuales y proyectos participativos.
Es productora del festival de cine CINETEKTON, donde coordina la muestra para infancias Mi espacio cine. Forma parte de DOCSMX y participa en el equipo de Un DOCS Tres Por Mí, área dedicada a las infancias dentro del festival. Asimismo, integra Anímate a animar, programa de formación para formadores del Centro Cultural de España en México (CCEMX).
Ha realizado más de 30 cortometrajes con niñas y niños, facilitando talleres de cine, animación e imagen. También ha desarrollado tres publicaciones didácticas de la serie Víveres culturales y una publicación sobre documental titulada DocuImaginarios, en colaboración con DOCSMX y PROCINECDMX.
Desde hace 11 años colabora con diversas instituciones públicas y privadas. Co-dirige la serie televisiva LiQuado de la Merced, realizada junto con el Centro Cultural Keremta, el mercado de La Merced y el CCEMX, la cual se transmite por Canal 22 dentro de la barra Clic Clac! y cuenta con dos temporadas.
Ha participado como jurado en la Convocatoria PROCINECDMX 2026: Apoyo para la Producción y Realización de Cortometrajes Dirigidos a las Niñeces y Adolescencias.
Es fundadora de Exploratorio Visual, proyecto con el que recorre localidades de Puebla para explorar, junto con niñas y niños, las historias de sus territorios y narrarlas a través del juego y la imagen en movimiento.
Actualmente reside en Cholula. Entre 2018 y 2021 estuvo a cargo de una jefatura en la Secretaría de Cultura, donde gestionó proyectos culturales con la comunidad artística local, incluyendo talleres, exposiciones, publicaciones e intervenciones de arte público. En la actualidad se desempeña como profesora de arte en el Centro Universitario del Claustro Humanista, trabajando con jóvenes con neurodivergencias.
Es egresada de la Universidad Pedagógica Veracruzana, con especialidad en gestión cultural. Su trabajo se centra en la memoria de la diáspora afrocaribeña en el Puerto de Veracruz.
Se ha formado de manera autodidacta en realización audiovisual en espacios como Vist Projects, el Centro de las Artes de San Agustín, el Centro de Capacitación Cinematográfica (CCC) y el Festival Internacional de Cine de Morelia (FICM), entre otros. Además, formó parte de la décima generación de Anímate a animar, programa de cine animado para infancias impulsado por PROCINE.
Desde 2020 ha desempeñado funciones como productora, guionista, directora y fixer, colaborando con medios como ARTE TV France, ICI ARTV Canadá, Radio France Internationale, AJ+, Canal 14 y Tele UV, entre otros.
Su trabajo audiovisual ha recibido el impulso de programas como el Apoyo a Instituciones Estatales de Cultura, el Fondo Netflix y la beca AfroLatiné Radicale Collaborative.
Ha desarrollado currículas artísticas con perspectiva afromexicana para la Secretaría de Cultura del Gobierno de México y para la Agencia Española de Cooperación Internacional.
Desde 2021 colabora en los Laboratorios Lúdicos de Arte de la Secretaría de Cultura del Gobierno de México, donde desarrolla proyectos audiovisuales en comunidades afromexicanas.
En 2024 fue seleccionada para participar en AfroOeste Residencias Artísticas, iniciativa realizada en colaboración con la Embajada de España en Tegucigalpa, Honduras.
Su modelo pedagógico El corazón como territorio de siembra. Cine y niñeces afromexicanas fue seleccionado por LA ESCUELA y el Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires (MALBA) para el Encuentro de Educación y Arte en Territorio, celebrado en Argentina en 2024.
En 2026, su proyecto artístico Mandinga, Mocambo y Bamba fue expuesto en el MoMA PS1 de Nueva York.
Actualmente dirige el cortometraje documental La sal de mis recuerdos, que formó parte de Plataforma MX Generación 2024 y fue seleccionado en 2025 como beneficiario del Estímulo a la Creación Audiovisual en México y Centroamérica (ECAMC). Asimismo, desarrolla su primer largometraje, Las hijas del perro.
Es licenciada en Ciencias de la Comunicación por la UNAM. Realizó una maestría en Historia de México en el Instituto de Investigaciones Dr. José María Luis Mora y un segundo posgrado en Antropología Social en la UNAM.
A lo largo de su trayectoria se ha desempeñado como asistente de investigación, docente y educadora ambiental. Desde 2016 coordina las actividades socioculturales del Cineclub La Luciérnaga, además de la programación de los ciclos de exhibición cinematográfica.
Ha coordinado programas de educación socioambiental en el Centro de Educación y Cultura Moxviquil. Durante 2020 y 2021 formó parte del programa Polos Virtuales Morelos.
En octubre de 2021 participó en el 3.er Encuentro de Formación Audiovisual Comunitaria, organizado por el IMCINE. En 2023 cursó el Diplomado de Exhibición Comunitaria organizado por Ambulante.
También en 2023 fue jurado de la convocatoria FOCINE en la categoría de Equipamiento y/o Acondicionamiento de Espacios y Proyectos de Exhibición Cinematográfica.
Durante 2024, Cinema Luciérnaga fue seleccionado para participar en el Taller para Proyectos de Exhibición Audiovisual del Seminario El Público del Futuro de FICUNAM 14. Asimismo, formó parte de la primera generación del Taller Audiovisual para la Defensa de la Tierra, el Agua y el Territorio (2024-2025), organizado por Tramas Nómadas y Casa Tecmilco.
En 2025 participó como tutora en el Diplomado de Exhibición Comunitaria organizado por Ambulante. También asistió al Encuentro de Exhibición Comunitaria de Cine organizado por Nodo Sur en Colombia y fue ponente en Lecciones de Cine Latinoamericano 2025, organizadas por Retina Latina.
Del 17 de septiembre al 10 de noviembre de 2026
Martes y jueves de 16:00 a 19:00 h
Duración total: 48 h
Virtual
Las personas seleccionadas serán notificadas por correo electrónico, por este mismo medio recibirán la liga de acceso al curso, así como la información necesaria para su participación.